LE GRAND ORCHESTRE DU BERCAIL
INTENTIONS ARTISTIQUES – ALICE LALOY
L’expérience commence comme dans une scène de série télévisée médicale. Une vie humaine est suspendue, entre la vie et la mort. Gyrophare tonitruant, bruit de moteur, entrée en scène du brancard, roulettes qui vrombissent, service d’urgence, foule d’uniformes, arrivée du matériel de réanimation, premiers branchements, signaux sonores, clignotements, allers et retours des soignants autour du corps inanimé…
Et puis le son se distord en même temps que la lumière s’affaiblit. On bascule dans une autre dimension : celle de l’intérieur du corps de l’accidenté.
Le Grand Orchestre propose aux spectateur·ices un voyage sensoriel à l’intérieur d’un corps humain en plein dilemme : To be or not to be, that is the question… se dit la machine humaine. Cette machine humaine qui résonne, c’est notre Grand Orchestre. Notre théâtre est devenu un squelette ; les rideaux, des membranes ; les cordages, des synapses, des nerfs ou des veines ; quant aux interprètes, ils sont devenus des cellules.
Cet orchestre mécanico-organique travaille d’arrache-pied pour retrouver le rythme et l’harmonie : c’est l’objet de ce voyage symphonique qui dure tant que le pronostic vital est engagé.
Le spectacle prend la forme d’un voyage puisque dès leur arrivée, le public est invité à embarquer sur une sorte de radeau à roulettes équipé de coussins gradinés. Au fil du spectacle, le radeau parcourra (majoritairement en marche arrière) les 40 mètres de la halle du Bercail de manière à offrir aux spectateur·ices une vision de plus en plus complète et profonde de l’espace. Plus imaginativement parlant, l’épopée sera aussi présente dans les allers et retours entre les différents espaces narratifs : de la salle de réanimation accessoirisée comme à l’hôpital, à l’intérieur du corps à l’échelle macroscopique.
PLANNING PRÉVISIONNEL
Les répétitions et réunions auront lieu au Bercail. L’engagement et l’assiduité des participant·es est essentielle. Les premières répétitions de l’automne 2025 permettront au public de s’engager véritablement pour 2026. Ce calendrier est une base de travail qui s’affinera au fur-et-à-mesure. Des temps de répétition en petits groupes sont à prévoir en fonction de l’évolution et l’avancée de la création.
+ d’infos : manon.rouquet@sappellereviens.com // 03 28 61 85 83
